Обзор Omori

Сцена создателей ролевых игр с годами уменьшилась, поэтому Омори почти чувствует себя призраком ушедшей эпохи. Несмотря на то, что визуализация в игре похожа на взрыв из прошлого, у этой психологической ролевой игры есть все предпосылки, чтобы быть современной культовой классикой.  

Омори следует за детскими выходками группы детей во время летних каникул, но вместо того, чтобы открывать для себя чудеса реального мира, группа исследует фантастический мир снов, созданный спящим мальчиком, титулованным Омори. Большая часть игры происходит в этом мире грез, где группа ищет своего пропавшего друга, но есть также части, которые происходят в реальности, в частности, в тихом пригороде, где живут все дети. 

Не похоже на хоррор, правда? В красочном мире снов нет страшных монстров и экзистенциальных ужасов, но в этом весь смысл. Не в силах контролировать определенные события в реальном мире или столкнуться с ними, Омори вызывает это фантастическое пространство, чтобы сбежать, как одеяло безопасности. Я собираюсь обойти все ужасы реального мира, чтобы избежать спойлеров, но несколько лет назад произошло событие, которое связывает группу вместе. Каждый персонаж не может избежать последствий случившегося, и вскоре эти страхи начинают проникать в мир грез Омори.

Когда эти элементы ужасов показывают свои искаженные головы, это довольно страшно, но в большинстве случаев вы исследуете сказочный фантастический мир, полный шуток и каламбуров. В этом отношении он очень похож на Undertale, и большая часть комедии происходит от странных персонажей. 

Персонажи-боссы также смеются, например, Милая, неприятная поп-звезда, которая владеет гигантской булавой в форме сердца и кудахтает, как суперзлодей из аниме.

Есть Плутон, сверхмощная планета, которая любит гибкость и учит вас мощным боевым способностям. Еще есть Life Jam Guy, рифф на талисмане Kool-Aid, чей энтузиазм в отношении товаров для здоровья не знает границ. Персонажи-боссы также смеются, например, Милая, неприятная поп-звезда, которая владеет гигантской булавой в форме сердца и кудахтает, как суперзлодей из аниме. 

Помимо основной миссии по поиску пропавшего друга, Омори полон маленьких секретов и наград за исследование каждой части своего мира. Удивительно, но это зверь в игре, и, несмотря на завершение 20-часового прохождения, я чувствую, что едва поцарапал поверхность со всеми дополнительными побочными миссиями и загадками. Я многое упустил из-за огромного объема, но я упустил из виду другие, потому что визуальные эффекты RPGMaker затрудняли их обнаружение. 

Спрайты болтливых персонажей, объекты, которые нужно разбить, и читаемые заметки часто теряются при визуальном переводе, выглядя как фоновое украшение вместо вещей, с которыми я мог бы взаимодействовать. Из-за этого я почти пропустил одну из моих любимых строк из игры, дружелюбное привидение в углу библиотеки, которое вслух размышляет: «Призрак — это газ?»

Это почти забавно, что в этом ярком мире вы играете за титульного Омори, нашего безмолвного главного героя, чья апатия граничит с жуткой. Что-то серьезно не в порядке с его ребенком, и отсюда психологический ужас игры. Его отношение действительно понятно, если бы меня преследовали метафорические призраки и монстры, мне тоже не было бы из-за чего улыбаться.

Это переносится в бой в игре. В то время как тряпичная группа Омори использует подобные вышибалы и лопатки в качестве оружия против кроликов и ростков, выбранное оружие Омори — острый тонкий нож, которым он режет и колет врагов, что так нервирует, чем комедийный «шлепок» сковороды.

Эмоциональная манипуляция 

Если не считать детей, владеющих смертоносным оружием, бои проходят так же, как и в других пошаговых ролевых играх, но с умным поворотом. У боя есть «эмоциональная система», в которой эмоциональное состояние персонажа влияет на то, как он сражается. Счастливый, грустный и сердитый работают так же, как камень, ножницы, бумага, и каждый из них по-своему усиливает группу. Персонаж может усилить защиту группы, читая им стихи, чтобы расстроить их, или по-детски раздражать других, чтобы разозлить их, чтобы их атаки усилились. 

Помимо целителей, я часто нахожу в группах RPG, что персонажи редко взаимодействуют друг с другом, но с эмоциональным состоянием Омори группа ощущается как единое целое и всегда усиливает друг друга интересными и увлекательными способами. Кроме того, когда член группы умирает, его аватар превращается в кусок тоста, что очень весело. 

Есть много классических моментов ужасов RPGmaker, например, когда вы смотрите в зеркало, чтобы увидеть, как что-то еще смотрит на вас.

Кроме того, битвы — единственный раз, когда вы можете увидеть персонажей вблизи. До этого момента это всего лишь горстка пикселей, но в бою вы можете увидеть их в полном виде. Это открытие действительно впечатляет, будь то видение персонажа, которого вы знаете много часов в деталях, в первый раз или ужасного монстра вблизи. 

Приближение к капле черных пикселей может показаться не таким уж страшным, но в бою вы внезапно сталкиваетесь с их реальным внешним видом. Это кажется слишком близким для комфорта, и, столкнувшись лицом к лицу с этими ужасами, я несколько раз зависал от опции «беги». Но в классической форме игры ужасов вариант бега бесполезен и выхода нет. Монстры — это смесь широко раскрытых улыбок, глаз, смотрящих на вас из темноты, раскинутых рук с цепкими руками — все это очень жутко. Это тоже смесь художественных стилей. Царапающие карандашные рисунки, фотореалистичные конечности и причудливые комки глины — все это вызывает у монстров тревожное ощущение, что они не принадлежат миру Омори, и это действительно усиливает ужас.

Как бы мне ни нравились угрожающие встречи с различными монстрами Омори, элементы ужаса действительно уходят в темные воды психического здоровья, и к концу игры история становится немного мрачной. В кульминации игры принимаются определенные решения, которые также подрывают некоторые основные сюжетные ходы игры.

Все это было мечтой

Все время, пока я играл в Омори, я не мог не думать о нем как о духовном преемнике Юме Никки. Мальчик, который спит без проблем, и девочка, которая спит, чтобы встретиться с ними лицом к лицу, и с сюрреалистическими образами, и с бесчисленными секретами, спрятанными в пространствах их мечты. В Омори есть даже часть, где вы пытаетесь пройти через последовательность дверных проемов, ведущих к сюрреалистическим воспоминаниям, — прямая дань уважения Юмэ Никки. Есть много классических моментов ужасов RPGmaker, таких как смотреть в зеркало и видеть, как что-то еще смотрит на вас.

Влияния очевидны, но Омори удваивает то, что сделало загадочную японскую ролевую игру такой культовой. В нем есть все пугающие и секреты своего предшественника, но он заключает их в огромную всеобъемлющую историю с множеством миров, множеством персонажей, блестящей графикой, музыкальной партитурой из 100 песен и полноценной боевой системой RPG. 

Он почти вписывается в традицию того, что все решается с помощью «силы дружбы», но, к счастью, его душевные моменты подкреплены великолепным повествованием и персонажами, которых вы действительно чувствуете. Omori разрабатывался в течение шести лет командой Omocat (изначально всего один человек), и вы можете почувствовать страсть, которую эта команда вложила в это.

Омори — ребенок, который живет во сне и боится столкнуться с реальностью и последствиями реального мира. Желание уединиться и спрятаться — это детская реакция, но она соблазняет дожить до взрослой жизни. Необходимость убежать в другой мир подальше от наших тревог — чувство универсальное, и почему Омори хочет защитить себя, понятно, даже если он немного жуткий. Что важно, так это сделать первый шаг за пределы, надеюсь, первый из многих, и Омори мастерски улавливает это чувство.